Leonel Barquero

Diseño, Matemáticas y Lógica: por qué entrenar la mente no mata la creatividad, la libera Cuando se habla de diseño gráfico , la conversación suele girar en torno a conceptos como color , tipografía , tendencias o inspiración . Rara vez aparece una palabra que, para muchos, suena árida o incluso hostil: matemáticas . En la educación formal de diseño, salvo en algunos programas de arquitectura o ingeniería visual, casi no se enseña matemática aplicada al proceso creativo. Como si los números fueran un territorio prohibido para los artistas, un mundo frío y mecánico que amenaza la libertad del gesto y la intuición. Sin embargo, esta distancia es artificial . En realidad, las matemáticas no son una jaula, sino un idioma . Y, como todo idioma, ofrecen nuevas formas de pensar, nuevas metáforas, nuevas herramientas. Lejos de limitar, entrenar la lógica matemática expande la capacidad creativa , porque ayuda a ver patrones, prever consecuencias, entender estructuras y, sobre todo, argumen...

Lo que realmente importa en mi proceso de diseño 5 ideas personales desde mi trabajo como diseñador y estratega de comunicación visual El diseño no es un fin en sí mismo. Es una herramienta, un proceso, una cadena de decisiones con significado. En mi trabajo como diseñador y estratega, veo el diseño como una respuesta precisa a lo que una marca es, necesita y quiere lograr. En este artículo quiero compartir cinco convicciones fundamentales que moldean mi proceso de diseño — no como un método acabado, sino como una actitud mental que aplico en cada proyecto. Creatividad: una máquina de engranajes que enciende la bombilla de la idea. 1. Entender antes de diseñar – las preguntas correctas al inicio Antes de desarrollar cualquier cosa visual, comienzo con una fase de análisis estructurado que va mucho más allá de recolectar información básica. Hago preguntas. Muchas preguntas. Y las hago de forma sistemática. Porque sin un entendimiento profundo, toda decisión de diseño será supe...

  Tus diseños antiguos no dan vergüenza: son la prueba de tu crecimiento ¿Alguna vez abriste una carpeta vieja y te encontraste con tus primeros diseños? Quizá esos donde las tipografías gritaban, los colores no se entendían entre sí, o simplemente sentiste que “no sabías lo que hacías”. Sí, todos pasamos por eso. Y lo primero que solemos pensar es: “¡Qué horror!”. Pero… ¿y si te dijera que esa reacción no tiene que ser negativa? Ver tus diseños antiguos no es solo enfrentarte a tus errores. Es abrir una ventana a tu evolución. Es encontrarte con una versión de ti mismo que estaba aprendiendo, experimentando, buscando una voz. Tus diseños cuentan tu historia: de la crítica al reconocimiento Cada trabajo que hiciste, aunque hoy lo cambiarías por completo, tiene algo de valor. No solo muestra tus gustos de ese momento, sino también las herramientas que dominabas, tus inseguridades, tus referentes visuales y los riesgos que te animaste a tomar. En el fondo,  es una cápsula visual...

Procesos de Diseño: ¿Qué son y cómo se aplican en la vida real? ¿Qué son los procesos de diseño? Un proceso de diseño gráfico es una metodología estructurada que seguimos los diseñadores para llevar una idea desde su etapa más abstracta hasta un resultado visual funcional, estético y con propósito. Es el mapa que guía nuestra creatividad, evitando que nos perdamos entre pruebas infinitas, correcciones innecesarias o cambios de rumbo sin dirección clara. ¿Por qué son importantes? Seguir un proceso bien definido no solo optimiza tu tiempo y recursos, también mejora la comunicación con el cliente, reduce retrabajos y da como resultado un diseño más sólido. Diseñar sin proceso es como construir una casa sin plano: puede que termines algo, pero es muy probable que no sea lo que realmente se necesitaba. 👉 ¿Te interesa cómo pensar estratégicamente antes de diseñar? Leé también: Planificar antes de diseñar: pensar también es diseño Un proceso también facilita la toma de decisiones. ...

¿Estudias Diseño Gráfico? Esto Debes Saber Sobre las Prácticas Profesionales Si estás estudiando diseño gráfico, seguramente te preguntas cuándo hacer tus prácticas y para qué sirven realmente. En este artículo te cuento mi experiencia y los consejos que me hubiera gustado recibir antes de empezar. Mi sueño útopico y la realidad laboral Cuando comencé la carrera, soñaba con ser un diseñador creativo trabajando para una marca reconocida, en una oficina propia o con un equipo talentoso, en un ambiente inspirador donde fluía la creatividad mientras tomábamos café. Pero la búsqueda de prácticas me ayudó a descubrir la realidad del día a día laboral: la oficina, el ritmo, las responsabilidades, y la dinámica del equipo muchas veces no se parecen a lo que imaginamos desde la universidad. Una vez sentado en tu escritorio, al lado de otro compañero, empiezas a entender cómo funcionan realmente las reglas del juego. ¿Cuándo es el momento ideal para hacer prácticas? Yo estudié Diseño Gráfico e...